Pourquoi le prochain grand blockchain pourrait ne pas être du tout au sujet de la technologie, mais au sujet de la tribu et de la magie des mèmes.

*Remerciements spéciaux à @Zagabond, @brianjhhong, @Steve_4P, @JayLovesPotato, @100y_eth pour leurs précieux commentaires sur cet article.

Imaginez une blockchain où la fonctionnalité principale n'est pas un algorithme de consensus révolutionnaire ou des tps époustouflants - c'est l'ambiance. Sur cette chaîne, les gens ne viennent pas pour des frais de gaz moins élevés, mais pour les blagues internes, l'identité partagée et les mèmes. Cela semble absurde, n'est-ce pas? Pourtant, à maintes reprises dans le domaine de la cryptographie, nous avons vu la culture l'emporter sur la technologie.

Réfléchis-y: $DOGE(et une douzaine d'autres), une blague littérale, née comme un mème, a soudainement explosé pour devenir un actif de plusieurs milliards de dollars sans aucune innovation technologique. Les premiers jours du Bitcoin ont été moins alimentés par son code que par un credo cyberpunk. Les utilisateurs les plus fidèles d'Ethereum disent souvent qu'ils sont "venus pour la technologie, sont restés pour la communauté." Des hackathons comme ETHGlobal et des événements Devcon mondiaux étaient des repères culturels, créant des liens entre les développeurs au-delà du code. La crypto s'est transformée en une scène où la participation est le produit - un jeu social immersif de finance, d'idéologie et de culture.

Bienvenue dans l'ère des chaînes culturelles : des blockchains définies non pas par ce qu'elles font, mais par pour qui elles sont.

1. Culture Is the Product

Les chaînes Culture sont le nouveau SaaS vertical pour les fandoms.

En termes simples, une culture chain est une blockchain avec un ethos - un réseau adapté à une communauté spécifique, une sous-culture ou un mouvement. Contrairement aux L1 génériques ou aux appchains hyper-focalisées qui exécutent une seule dapp, les culture chains occupent un terrain intermédiaire épicé. Ils sont des terrains de jeu construits dans un but précis pour les personnes qui partagent une ambiance ou un objectif commun, offrant un foyer à plusieurs applications qui résonnent toutes avec une tribu particulière.

Selon cette définition, on pourrait soutenir que chaque blockchain a sa culture. Ethereum a une éthique cypherpunk-rencontre-institutionnelle, privilégiant la décentralisation, la programmabilité et la neutralité. Solana, en revanche, incarne la vitesse, le chaos et la spéculation financière, largement influencée par son architecture à haut débit et à faible coût.

Pourtant, ces identités culturelles ont émergé comme des sous-produits de choix de conception plutôt que comme une intention délibérée. Les blockchains à usage général développent inévitablement leurs propres cultures uniques, mais les chaînes culturelles sont différentes en ce sens qu’elles sont spécialement conçues pour servir les économies culturelles au niveau du protocole. La distinction réside dans l’intentionnalité.

Imaginez une blockchain où chaque dapp qui y figure s'adresse aux collectionneurs d'art anime, aux hardcore degens, aux joueurs de RPG ou aux fans d'un univers NFT particulier. Tous les utilisateurs parlent le même argot, s'engagent dans les mêmes tendances, rient des mêmes mèmes. C'est comme une cité-état numérique avec sa propre culture, fonctionnant sur une blockchain. Alors qu'une chaîne polyvalente typique est comme une métropole cosmopolite géante (grande diversité mais souvent chaotique), une chaîne culturelle ressemble plus à un parc à thème ou à une foire de la Renaissance - hautement sélectionnée pour un public spécifique. En se concentrant sur une niche, elle peut optimiser tout (technologie, gouvernance, tokenomics) pour servir les valeurs et les besoins de cette communauté.

Ce sont des blockchains conçues pour monétiser, mettre à l'échelle et protéger. Cette conception peut prendre de nombreuses formes :

• Infrastructure optimisée pour des flux de créateurs ou de médias spécifiques
• Mécanismes intégrés de partage des revenus ou de redevances tokenisées
• Modèles de gouvernance adaptés aux communautés créatives
• Incitations intégrées à la participation des fans, au financement et à la découverte

En substance, les chaînes culturelles sont une évolution de l'idée de « blockchain verticale » : au lieu de révolutionner le monde, elles possèdent une niche. Elles visent à devenir la chaîne de référence pour X, où X est une communauté ou un cas d'utilisation qui est culturellement cohérent. L'hypothèse est qu'en agissant ainsi, elles peuvent favoriser des effets de réseau plus forts parmi les utilisateurs et développeurs partageant les mêmes idées qu'une chaîne générique ne le pourrait jamais. Leur puissance découle de leur focalisation.

2. Vous pouvez forker le code, mais vous ne pouvez pas forker les vibes

En crypto, les tribus > tech. Misez sur la chaîne avec le plus de croyants par bloc, pas seulement sur le plus de tps.

La culture compte-t-elle vraiment plus que le code? De nombreux technologistes purs et durs roulent des yeux devant cette notion. Après tout, l'infrastructure blockchain est une affaire sérieuse - mathématiques, cryptographie, ingénierie, théorie des jeux. Mais alors que le code est la loi, dans la crypto, la culture est reine. La couche sociale décide quelles lois (code) sont adoptées en premier lieu. Un protocole brillant sans croyants est condamné à l'échec; un mème débrouillard avec une armée de zélotes peut déplacer des montagnes.

Les réseaux cryptographiques sont finalement des réseaux sociaux avec une banque attachée. La psychologie humaine entraîne l'adoption : FOMO, tribalisme, identité, croyance. Vous ne pouvez pas diviser cela avec un dépôt Github. Pensez à la façon dont Bitcoin s'est divisé en Bitcoin Cash - la technologie a divergé légèrement, mais la culture a divergé massivement (grands blocs contre petits blocs), et cette scission sociale a déterminé le gagnant. La communauté d'Ethereum s'est célèbrement scindée en Ethereum Classic ; même lignée de code, culture différente, résultats très différents.

Les memes et les récits ont un pouvoir au niveau atomique dans cette industrie. Souvenez-vous de l'été DeFi lorsque le yield farming a décollé? Ce n'était pas seulement les contrats intelligents; c'était le cri de ralliement mémétique des dégénérés criant ferme et largue et aping ensemble qui a créé un mouvement. Ou le boom des NFT: pourquoi les JPEG sur Ethereum ont-ils explosé en valeur? Non pas parce que l'ERC-721 est une technologie magique (c'est assez simple), mais parce qu'une culture de collectionneurs d'art numérique et de flexers s'est regroupée autour de CryptoPunks, Bored Apes et du reste. La technologie a permis la propriété prouvable, c'est sûr, mais le prestige social et l'appartenance à la communauté ont alimenté l'engouement.

Le succès à long terme d'une chaîne repose souvent sur les douves de la communauté. C'est la vérité contraire : la douve la plus forte en crypto n'est pas la puissance de hachage ou les tps, c'est la croyance. La valeur n'est pas seulement dans le code, elle réside dans la culture qui se forme autour de celui-ci.

C'est le mojo inquantifiable qui pousse une personne à se faire tatouer le logo sur le bras ou à hodl malgré une baisse de 90 %. Il transforme les premiers adoptants en évangélistes. Il rend un produit inévitable.

Les chaînes culturelles insistent sur cette idée, pariant qu'une niche passionnée peut surpasser une masse générique.

3. Arrêtez de poursuivre TAM. Commencez par une tribu

Les chaînes polyvalentes prient pour les utilisateurs. Les chaînes culturelles commencent avec cela intégré.

Pourtant, la question importante demeure : dans quelle mesure ce changement est-il réalisable ? Une nouvelle catégorie de blockchains ne peut réussir que si elle est à la fois technologiquement viable et économiquement évolutive.

Contrairement aux récits passés sur la blockchain qui ont tenté de remodeler des industries entières de fond en comble, les Culture Chains adoptent une approche plus pragmatique. Elles ne nécessitent pas une infrastructure entièrement nouvelle mais affinent et optimisent plutôt les cadres blockchain existants pour servir les économies culturelles.

Grâce aux nouvelles piles technologiques (ironiquement, la technologie permettant la culture), mettre en place votre propre blockchain est plus facile que jamais. Des cadres comme OP Stack, Arbitrum Orbit et Cosmos SDK, ainsi que des blockchains modulaires, des couches DA et des offres de rollup en tant que service, signifient que vous n'avez plus besoin d'un doctorat en systèmes distribués pour lancer une nouvelle chaîne.

Cela rend Culture Chains techniquement viables aujourd'hui, et non dans un futur hypothétique.

Les critiques soulèvent souvent le problème du TAM : en se concentrant sur des publics de niche, ces chaînes limitent leur croissance. Mais cette logique ne tient pas lorsque vous zoomez :La fanbase de BTS est estimée à 90 millions de personnes, éclipsant le MAU record historique de Solana de 31M.

Et surtout, les fandoms n'existent pas seulement. Ils dépensent, s'organisent et se mobilisent. Ils ne sont pas des consommateurs passifs, ils sont une infrastructure culturelle attendant d'être activée.

Oubliez le TAM. Commencez à mesurer le TAC (Total Addressable Culture).

4. Pas seulement des légendes : des projets réels, des récompenses réelles

Les chaînes culturelles ne sont pas du vide. Elles sont en cours d'expédition, avec des utilisateurs qui se soucient réellement.

Plusieurs premiers acteurs construisent déjà avec cette éthique.

Histoire

Et si le prochain grand univers fantastique ou franchise de bandes dessinées ne provenait pas d’un seul studio, mais d’une communauté sur la chaîne ? @StoryProtocolparie exactement là-dessus. C'est un nouveau projet L1 visant à être l'épine dorsale IP décentralisée pour Internet - essentiellement, une plateforme ouverte où les créateurs peuvent construire et remixer collaborativement des histoires, avec la blockchain suivant les contributions et la propriété.

La technologie ici est intéressante (suivi de la provenance des œuvres créatives), mais l'idée principale est culturelle. Il s'agit de cultiver une tribu de conteurs qui créent collectivement des mondes - un fandom transformé en DAO.

S'il réussit, le prochain phénomène à la Harry Potter pourrait être créé par la foule, avec des mèmes et des traditions de fans entrelacés, le tout sécurisé sur une blockchain. L'histoire illustre le changement vers l'innovation culturelle : elle traite une blockchain comme une toile pour les mèmes, les mythes et la créativité collaborative

Animecoin

La communauté des fans d'anime est énorme et sans frontières - un milliard de personnes passionnément connectées par leur amour de l'animation japonaise. Maintenant, imaginez donner à toute cette tribu mondiale un jeton autour duquel se rassembler. Entrez @animecoin, a.k.a.$ANIME. Récemment lancé en tant que "culture coin," Animecoin est conçu pour unir les amateurs d'anime sur la blockchain. L'idée est simple : exploiter une sous-culture vibrante existante dans un écosystème crypto. Pour une analyse plus détaillée, consultez les rapports 'Anime a besoin de Web3’ et ‘L'avenir de $ANIME vous appartient’.

Animecoin pourrait être utilisé pour financer des projets pilotés par des fans, acheter et échanger des biens numériques à thème anime, ou voter pour soutenir les créateurs en herbe. Mais plus que toute utilité spécifique, $ANIMEsert de bannière culturelle – une identité économique partagée pour les passionnés d'anime.

C'est le début, mais même si seulement une fraction des otakus du monde entier l'adoptent, cela représente des millions de nouveaux utilisateurs de crypto qui se soucient plus de Crunchyroll que de la cryptographie. Animecoin illustre la thèse de la "culture chain" : c'est de la crypto construite autour d'une identité que les gens adorent, plutôt que de demander aux gens de se soucier de la crypto pour elle-même.

Abstrait

@AbstractChainprend une voie plus crypto-native. Au lieu de se superposer à un fandom existant, il crée une nouvelle sorte d'économie culturelle à partir de zéro. C'est un nouveau réseau au-dessus d'Ethereum qui ne se vend pas comme le plus rapide ou le plus sécurisé (bien qu'il utilise une technologie sophistiquée comme les ZK-rollups sous le capot). Au lieu de cela, le pitch d'Abstract est de rendre le crypto amusant et facile afin que les gens normaux veuillent vraiment l'utiliser. Soutenu par l'équipe derrière la collection NFT bien-aimée des Pudgy Penguins, Abstract est adapté aux jeux, aux objets de collection, aux applications sociales - des applications blockchain où la communauté et l'expérience utilisateur sont les plus importantes. Pour une analyse plus détaillée, veuillez vous référer aux rapports 'Résumé: Un plan pour Disneyland en Crypto’ et ‘Les Maîtres d'œuvre derrière Abstract: Ignition de la Révolution de la Consommation de Crypto’.

L'abstract dit essentiellement : si vous construisez l'aire de jeux culturelle, les geeks et les normies viendront. C'est une expérience visant à intégrer les valeurs communautaires (accessibilité, amusement, liberté créative) directement dans l'infrastructure de la blockchain.

Ce qui unit ces exemples, c'est une stratégie de possession d'une verticale. Au lieu d'être tout pour tout le monde, ces chaînes veulent être tout pour quelqu'un. En se concentrant sur une tribu, ils espèrent déclencher de puissants effets de réseau : les utilisateurs restent parce que leurs amis sont là et tout l'environnement est sur mesure pour eux ; les développeurs déploient là parce que c'est là que se regroupent leurs utilisateurs cibles.

C'est un retour positif : un volant de culture > utilisateurs > applications > plus de culture.

5. Où les Vibes Break

Quand les fandoms deviennent financiers, la culture peut se fissurer.

Cela dit, le plus gros défaut de cette thèse réside dans une question gênante : les fans peuvent-ils vraiment devenir des investisseurs ? L'acte de consommer de la culture et l'acte d'investir sont fondamentalement différents. À moins que quelqu'un ne soit profondément impliqué à la fois dans la cryptographie et dans une culture de fans spécifique dès le départ, il est difficile de supposer que ces deux publics très différents convergeront naturellement. Peut-être que l'idée selon laquelle les fandoms peuvent se transformer en communautés d'investisseurs est, au mieux, une simplification optimiste.

Le deuxième risque est tout aussi critique et familier. Lorsque la demande spéculative submerge l’engagement organique, l’économie sous-jacente s’effondre. Nous avons vu cette histoire se dérouler à maintes reprises dans de nombreux jeux p2e. Le même danger se profile ici. Si les incitations financières commencent à l’emporter sur la participation culturelle, la spéculation pourrait tranquillement éroder l’économie des fans de l’intérieur.

Enfin, fragmentation et silos de liquidité. Si chaque niche crée sa propre chaîne, nous risquons de recréer le même problème d'isolement que nous avons essayé de résoudre avec l'interopérabilité. Pour réussir, les Culture Chains auront besoin d'une infrastructure composable et de liquidité de pont vers l'économie cryptographique plus large.

6. Fossés faits de mèmes

Si vous ne porteriez pas le sweat à capuche, ne pariez pas la chaîne

Alors, pourquoi suis-je toujours optimiste concernant les chaînes culturelles malgré ces récits de mise en garde? Parce que lorsqu'elles réussissent, elles réussissent en grand. Dans un environnement où l'alpha technologique est rapidement arbitrée (la astuce de scalabilité flashy d'aujourd'hui est la fonctionnalité de base de demain), l'alpha social - l'énergie unique d'une communauté reste l'un des derniers avantages injustes. En tant qu'investisseur ou bâtisseur, tirer parti de la culture est un coup de maître.

Pour les VC et les investisseurs: évaluer une chaîne de culture signifie étendre votre diligence raisonnable au-delà des TPS et des engagements sur GitHub. Demandez-vous: Cette communauté a-t-elle une âme? Y a-t-il un noyau de vrais croyants qui resteront dans les tranchées? Cela peut sembler flou, mais ce sont des indicateurs clés pour déterminer si un projet peut croître de manière organique. Une chaîne avec une technologie médiocre mais une armée de maîtres des mèmes pourrait dépasser une chaîne avec une technologie brillante mais sans ambiance. La thèse d'investissement ici ressemble à celle de soutenir un réseau social - vous regardez l'engagement, l'identité, les effets de réseau, pas seulement le débit logiciel.

Pour les constructeurs et fondateurs natifs de la crypto : les chaînes de culture offrent la possibilité de construire avec un alignement maximal des utilisateurs. Vous ne lancez pas dans le vide en espérant attirer des utilisateurs aléatoires ; vous disposez d'un public prédéfini avide de ce que vous construisez. C'est comme être un chef dans une région qui adore votre type de nourriture. Mais cela signifie aussi que vous ne pouvez pas vous cacher - la boucle de rétroaction sera instantanée et vocale. Construisez en public avec votre communauté, laissez-les posséder la narration avec vous. Et n'oubliez pas, privilégiez non seulement la technologie, mais aussi l'urbanisme (gouvernance communautaire, fonctionnalités sociales, événements amusants, lore). L'expérience sociale de l'utilisateur est aussi importante que l'UI/UX.

Pour les degens, les créateurs, les participants quotidiens : les chaînes culturelles sont le bac à sable ultime. Ce sont des endroits où votre obsession est la norme, pas le créneau. Si vous êtes profondément impliqué dans un écosystème et que vous vous sentez freiné par les chaînes à usage général, vous avez maintenant la possibilité de créer collectivement votre propre terrain de jeu. Bien sûr, avec une grande puissance vient une grande responsabilité - c'est à la communauté de maintenir l'ambiance. Dans une chaîne culturelle, vous êtes le contenu et la valeur. Cela peut être incroyablement gratifiant (pensez aux premiers acteurs d'Ethereum qui ont littéralement aidé à façonner un monde) ou épuisant s'il est mal géré. Choisissez vos tribus avec sagesse.

7. Le prochain cycle appartient aux cultes

Dans les années 2010~début des années 2020, la cryptographie était principalement axée sur le "moar TPS" et se surpassait mutuellement avec des feuilles de route techniques. Ces jours sont révolus. Nous avons atteint un point où de nombreuses chaînes sont "suffisamment bonnes" sur le plan technologique. La prochaine frontière de la compétition est la densité de l'ambiance par bloc. Les chaînes qui se démarqueront à la fin des années 2020 ne seront pas nécessairement celles traitant un million de TPS en théorie; ce seront celles qui hébergent un million de blagues internes, un million d'interactions passionnées, un collectif d'un million de membres qui donne l'impression d'être chez soi.

Donc, si vous cherchez la prochaine grande tendance en crypto, ne demandez pas seulement “Que fait le code?” Demandez « Que croit la communauté ?» Cherchez les blagues internes, les rituels, l'ambiance. C'est là que vous trouverez des chaînes culturelles en train de naître - et avec elles, peut-être la prochaine génération de blockchains.

(À mi-chemin de la rédaction de cet article, j'ai réalisé que définir les chaînes culturelles n'est pas aussi simple que je le pensais initialement. La définition la plus claire que j'ai actuellement est simplement des blockchains conçues spécifiquement pour des industries culturelles spécifiques et leurs fans. Peut-être que je la peaufinerai davantage au fur et à mesure que je développerai ma thèse).

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